文 / 汪正翔 出乎意料，這個展覽並沒有給我很科學的感覺，那些生物骨骼也沒有那麼生物（譬如完整的展示結構），而比較像是山海經裡面記載的神秘生物，一種科學家以外的人，對於異生物的想像。 攝影曾經是用來揭露生物奧秘的一個工具，像是馬匹的奔跑姿態或是人類肌肉運動的線條。但是像這裡所展示的標本，牠們怪異的姿勢並不是為了展示一種生物學上的結構、迷你的版面與昏暗的燈光也不利於資訊的揭露。在這個意義上，我更覺得像是巖穴的動物壁畫，我看到生物的畫面，關心卻是人 。所以我並不真的考慮物種的存續，或是生態的平衡，如果我確實感受某種多樣性，那是因為我想要尋找一種人的對立，那依然是從人出發。就像過去拍攝印第安人、黑人的西方人一樣。 但是不同的是，我無法從這樣的對照中得到回饋，譬如看到野蠻而同時想到文明（這可以是欣慰也可以是遺憾），因為這些生物已經沒有血肉，沒有任何可供感懷的素材。攝影者也不試圖賦予這些。讓我們再一次觀看骨骼的姿態，比起我們常見手繪的生物圖錄或是生態攝影，牠們看來更加的卑微，缺少誇張的筆法（譬如蜿蜒的尾巴）與意外的瞬間。牠們也曾經是生命，但是那麼的死寂而乾枯，絲毫無法聯想造物主的神奇（相對而言那些生物圖錄與生態攝影，牠們在骨骼與姿態上的美感，正是因為造物的聯想。）若說唯一驚人之處僅僅在於：牠們曾經存在。 沒有什麼比起用攝影來拍這樣的題材更加的遺憾，本來骨骼記錄著曾經存在，而攝影又把這個曾經的存在，添上了一層過去。變成曾經的曾經，遺跡的遺跡。但我們並不會因此特別的感慨，因為感慨需要具體的事件，正確說，擬人化的事件。我們需要這些才得以測量時間帶給我們多少感傷，然而在這些卑屈的生物圖樣上，什麼都沒有。這是整個展覽最讓我異樣的地方，我面對多樣的生物，感覺逝去的逝去，卻得不到相應的感慨（對我而言，除非我們相信人格神，譬如上帝之類的，只有在這樣的情況下，人才會純粹的關心生命，進而思考多樣性。） 但是如我一開始所述，作為一個沒有人格神信仰的人，我有感覺的始終是人，而這些去除神奇與美感的存在，就像是某種人類狀態的隱喻––有一天，我們都會對於漫長的曾經不再有任何感受，就像面對這些生物照片一樣無感，那曾經是什麼呢，那由曾經構成的我們是什麼呢？ 展覽地點 √RADICALSIGN 台北市汀州路三段77號3樓 展期開放時間：週二至週日 12: